Título original: Black water: Abyss Año: 2020 Nacionalidad: EEUU Duración: 95 min. Género: Suspense, Terror Director: Andrew Traucki Guión: John Ridley y Sarah Smith Reparto: Jessica Mcnamee, Luke Mitchell, Amali Golden, Anthony Sharpe, Benjamin Hoetjes, Rumi Kikuchi, Lynne Rose y Tyson Banigan
Sinopsis
Un grupo de amigos que exploran un extraño sistema de cuevas en el norte del territorio australiano se ve asediado por un feroz cocodrilo...
Valoración
Lo mejor: el entorno es magnífico, plasmándose (mediante unos redundantes e interminables planos que desmerecen por completo las estampas que captan) unos paisajes vírgenes que invitan a visitarlos aun sabiendo que están plagados de criaturas tan peligrosas como la que ejerce de antagonista (de hecho tildarla de tal es erróneo, pues se trata de su territorio y únicamente quiere protegerlo de indeseables intrusos identificando su posición a partir de las vibraciones que los mismos torpemente generan al intentar escapar del destino que su curiosidad les tiene deparado); la sensación de claustrofobia se recrea formidablemente, llegando a agobiar de veras aquellas secuencias en las que la visibilidad es prácticamente nula y la amenaza corpórea próxima hasta casi percibir su respiración en la piel; la adversa e inspiradora climatología evidencia cuán maravillosa (y cruel) es la naturaleza con suma convicción, simulándose una torrencial tormenta con gran acierto en contraposición a la elección del reparto, carente de carisma íntegramente a excepción del más temeroso (y frágil) de todos.
Lo peor: el inicio resulta demasiado tedioso, y es que el único propósito del mismo es dejar entrever (ni siquiera reflejarlo con transparencia) fechorías masculinas e inseguridades femeninas para empatizar con unos protagonistas cuyo objetivo (adentrarse en una misteriosa e inexplorada cueva incluso para expertos en espeleología para “experimentar la realidad”) dista mucho de uno sensato (tanto como el turbio contenido emocional que se desvela a la postre); la oscuridad que prima, lejos de perturbar opresivamente como se pretende (la insinuación es provechosa hasta cierto punto), dificulta sobremanera el posible entretenimiento (en ningún caso divertimento) que la cinta pudiera brindar; la película no ofrece absolutamente nada nuevo (ni si quiera el telón de fondo en forma de negocio alternativo), siendo por ende un visionado prescindible donde los haya a pesar de no alcanzar la catalogación se soporífera como otras de semejante (o más bien idéntica) índole (la sombra de la notable Infierno bajo el agua es muy alargada) no tensionanando sino dibujando sonrisas en el espectador.
Daniel Espinosa
Malnazidos
(Javier Ruiz, 2020)
Ficha técnica
Título original: Malnazidos Año: 2020 Nacionalidad: España Duración: 102 min. Género: Suspense, Terror Director: Javier Ruiz Guión: Cristian Conti y Jaime Marqués Reparto: Miki Esparbé, Aura Garrido, Luis Callejo, Álvaro Cervantes, Jesús Carroza, María Botto, Sergio Torrico, Francisco Reyes, Frank Feys, Asia Ortega, Manel Llunell, Kennet Appledorn y Dafnis Balduz
Sinopsis
Un capitán de la quinta brigada que cae prisionero debe hacer frente a una misión imposible en campo enemigo para escapar de la muerte...
Valoración
Lo mejor: la osadía de Javier Ruiz, tras dirigir rotundos éxitos en cine (como Anacleto y Superlópez) y televisión (como El Ministerio del Tiempo y Mira lo que has hecho), de aventurarse a adaptar (muy libremente) la novela Noche de difuntos del 38 escrita por Manuel Martín para aunar en la gran pantalla el género bélico con el de zombies, resultando un producto cuanto menos curioso; el maquillaje luce espléndido en todas y cada una de las caracterizaciones que se aprecian (ya sea en primer plano o como telón de fondo), alcanzando un nivel excelso en aquellos personajes cuya relevancia se traduce en una explicitud de sus sufridos rostros (y extremidades); la ya confirmada traslación al mundo de las consolas es prometedora como pocas, asegurando Ghislain Barrois (consejero delegado de Telecinco Cinema) que “desde el primer momento tuvimos claro que se prestaba a una versión de videojuego y decidimos poner en marcha un desarrollo con el mismo concepto del filme en paralelo a la producción de la película”, extendiéndose así en breve el pseudouniverso patentado a las principales plataformas de entretenimiento doméstico.
Lo peor: el afán por trivializar absolutamente todo cuanto se plasma (desde la religión hasta la política, pasando por todos aquellos temas más clásicamente controvertidos) termina por dilapidar cualquier atisbo de concebir con una mínima seriedad el trabajo, aludiéndose el término “facha” sin mesura (en decenas de ocasiones sin exagerar) para evidenciar la ausencia de variedad ideológica predominante; el retrato de la época en la que se circunscribe la acción es minimalista (de hecho el vestuario no llama en absoluto la atención e incluso hay que ser muy permisivo para no criticar su conveniencia histórica) en virtud de la acogida comercial, restando la sensación de que muchas secuencias se han rodado para la galería (es decir, se introducen como mero reclamo visual sin ningún rigor argumental); el peyorativo uso de las tipicidades recogidas desespera sobremanera al no explicarse ninguna de ellas (sirva de ejemplo el origen del gas infeccioso o la cicatriz del villano por antonomasia), dejando abierta la posibilidad de una secuela (tras los créditos finales más bien se asegura) que, a priori, no se antoja necesaria a tenor de lo visionado en esta entrega.
Daniel Espinosa
Peninsula (Yeon Sang-ho, 2020)
Ficha técnica
Título original: Train to Busan 2 Año: 2020 Nacionalidad: Corea del Sur Duración: 112 min. Género: Acción, Terror Director: Yeon Sang-ho Guión: Yeon Sang-ho y Ryu Yong-jae Reparto: Gang Dong-won, Lee Jung-hy, Kwon Hae-hyo y Kim Min-jae
Sinopsis
Después de que la infección que se extendiera hace cuatro años solo algunas zonas coreanas permanecen resguardadas aunque muchos aún mantienen la esperanza de ser rescatados internacionalmente...
Valoración
Lo mejor: la ambiciosa puesta en escena no se limita a los brutales paisajes postapocalípticos (realmente logrados) sino que se extiende a las coreografías (los centenares de figurantes se merecen una ovación cerrada, pues sin ellos el resultado sería otro muy diferente en cuanto a espectacularidad se refiere), luciendo unos y otras gloriosas en contraposición a un guión que no obedece a ningún rigor narrativo; el juego de supervivencia (denominado así para no desvelar más de lo estrictamente necesario) de la comunidad a la que llegan quienes se embarcan en una misión suicida (la expresión “valeroso caballero es don dinero” se aplica no tan sensatamente como pudiera parecer atendiendo a las circunstancias) a tierras repletas de infectados es magnífica, si se puede tildar así al macabro recreo cual tributo a Mad Max; la obra es digna de proyectarse en festivales, pues si bien es cierto que la secuela decepcionará a quienes depositaron esperanzas en ella no lo es menos que aquellos menos exigentes la disfrutarán.
Lo peor: la emotividad de la primera parte solo se respeta en la apertura y la clausura, siendo el resto de minutaje un genérico entretenimiento (algunos momentos son visualmente grandilocuentes pero no trascienden a nada más) en el que la profundidad redentiva de aquella no hace acto de presencia (se opta por otra menos impactante); la calidad de los efectos especiales es muy dispar, pues mientras unos lucen majestuosos (como las ruinas en las que se ha convertido cierta ciudad) otros lo hacen pésimos (como las hordas de no muertos cuando la cantidad de ellos es considerable); la secuencia del coche teledirigido (así como la del camión publicitario) roza la ridiculez cuando se ansía la comicidad, resulta asimismo cuanto menos sospechoso que siempre haya una ruta a transitar en vehículo sin obstáculos después de la catástrofe acaecida y, en este sentido, la explicación sobre lo ocurrido en la entrega original (derivando por ende en la que ocupa) es ridícula tanto en contenido como en extensión.
Daniel Espinosa
Sitges Film Festival 2020 Resúmen del día 1 (08/10)
La primera jornada del Festival ha inaugurado el apartado cinematográfico con grandes títulos de las principales secciones para tomar el pulso de nuevo al género fantástico y demostrar, este año más que nunca, que el talento y las propuestas arriesgadas y consolidadas del género siguen en plena forma y Sitges el lugar ideal para disfrutarlas. A primera hora los más pequeños y futuros seguidores del Festival han estrenado el Auditori del Meliá para ver Pequeño Vampire (Little Vampire) en la sesión especial para escuelas, una adaptación animada de uno de los cómics más apreciados de su autor y director, Joann Sfar, que se podrá ver estos días en sesión especial dentro de la Sección Oficial. Los fans de los no-muertos también han estado de enhorabuena con el esperado estreno de la película coreana Peninsula, la secuela de Train to Busan, que en Sitges 2016 fue merecedora de los premio a la mejor dirección por Yeon Sang-ho.
A mediodía ha sido el turno de presentar en rueda de prensa Malnazidos, la película encargada de inaugurar oficialmente la 53ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. Sus directores Javier Ruiz Caldera y Alberto de Toro, y dos de sus protagonistas, Aura Garrido y Miki Esparbé, han explicado todos los detalles de esta película de acción zombi ambientada en la Guerra Civil Española que adapta la novela de Manuel Martín Ferreras y han transmitido la ilusión y la responsabilidad que supone inaugurar oficialmente el Sitges 2020 con el estreno mundial de su película en un año tan especial y particular. El reparto, además de Miki Esparbé y Aura Garrido, cuenta con Luis Callejo, Álvaro Cervantes, María Botto y Dafnis Balduz. La cinta sigue un grupo de combatientes huidos de bandos rivales durante la Guerra Civil que tendrán que aliarse para hacer frente a un enemigo común, que no es otro que los no muertos.
En la gala que se ha celebrado esta tarde de jueves en el Auditori del Hotel Meliá, presentada un año más por Melina Matthews y Dafnis Balduz, además del equipo de Malnazidos, entre ellos Oriol Tarragó, que ha hecho el diseño de sonido del film y que este sábado 10 de octubre recibirá el premio Maria Honorífica del Festival, también han pasado por la alfombra roja las protagonistas del corto inaugural Dar-Dar, Almudena Cid, Elías García, Udane Elosegui y su director Paul Urkijo, y se han presentado ante los periodistas gráficos el Jurado Oficial Fantástico de esta 53ª edición, con los productores David Matamoros y Maria del Puy Alvarado, la actriz Juana Acosta y los aclamados autores de nacionalidad patria Víctor García i Borja Crespo.
En las butacas de un Auditori preparado con todas las medidas y garantías de distancia y seguridad, entre una larga lista de personalidades y asistentes invitados, destacar la presencia del Ministro de Cultura y Deportes, el Excelentísimo Sr. José Manuel Rodríguez Uribes, la Consellera de la Presidència de la Generalitat, la Honorable Meritxell Budó, el Consejero de Cultura del Gobierno Vasco, el Excelentísimo Sr. Bingen Zupiria y los representantes del ICCA - Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales del Ministerio de Cultura y Deportes, la Sra. Beatriz Navas Valdes y el Sr. Ildefonso Rodríguez, entre otros representantes institucionales, en una gala muy especial por las circunstancias excepcionales de este año.
