Título original: Bodegón con fantasmas Año: 2024 Nacionalidad: España Duración: 100 min. Género: Comedia, Suspense Director: Enrique Buleo Guión: Enrique Buleo Reparto: Consuelo Trujillo, Fernando Sansegundo, Ferran Gadea, Enric Benavent, Eduardo Antuña, Bianca Kovacs, Nuria Mencía y Pilar Matas
Sinopsis
Angustiados por pruebas de vida o muerte en un pequeño pueblo manchego se buscan planes inusuales para erradicar los problemas...
Valoración
Lo mejor: la historia de apertura sobre un hombre que en vida tuvo problemas de identidad queriendo solucionarlos ahora para descansar en paz resulta desternillante, al igual que ocurre con los innumerables detalles cómicos que inundan los planos exigiendo varios visionados para captarlos todos; la parte central que engloba a dos fantasmas en busca de un destino digno tras cierto cierre místico en medio de determinada crisis de fe junto a una mujer desesperada por encontrar el amor dispuesta incluso a dejarse poseer para experimentarlo debe catalogarse de desternillante, con sendos guiones perfectamente ejecutados a base de un humor negro como el carbón; la cohesión de las piezas funciona, empleando tanto pintorescos personajes como rurales escenarios para firmarla sin hilo conductor propiamente dicho.
Lo peor: la ácida crítica a absolutamente todo cuanto existe en el universo puede llegar a irritar, pues la constante exposición de ocurrencias conspiranoicas supera la saciedad de cualquiera hasta desencantar por su tenacidad e implacabilidad exorcitando controversias e incomodidades populares; la anunciada como antología no lo es tal a la postre, tratándose de cinco episodios autoconclusivos e interrelacionados entre sí cual dividida pero correlativa trama situada en un pueblo manchego repleto de secretos e infortunios; el segmento final sobre una familia obsesionada con saber si existe el más allá defrauda en cuanto a cierre, habiendo sido conveniente emplear por ejemplo el segundo que narra el original e hilarante plan de un paliativo para regresar de la muerte sin atender las expectativas de su esposa.
Daniel Espinosa
Escape (Rodrigo Cortés, 2024)
Ficha técnica
Título original: Escape Año: 2024 Nacionalidad: España Duración: 90 min. Género: Drama, Suspense Director: Rodrigo Cortés Guión: Rodrigo Cortés Reparto: Mario Casas, Anna Castillo, Guillermo Toledo, Josep Pou, Blanca Portillo, José Sacristán, José García, David Lorente, Juanjo Puigcorbé, Albert Pla, Francisco Pastor, Xóan Fórn y David Chamorro
Sinopsis
Un hombre sólo quiere apartarse del mundo viviendo en la prisión...
Valoración
Lo mejor: la corrupción del sistema jurídico se aproxima al real, optando por una parodia del mismo para plasmar sus múltiples carencias conocidas por todos pero corregidas por nadie debido al presunto interés comunitario encubierto; la permisividad hacia alguien con severo trastorno mental se asimila con naturalidad, pues a diario se dan casos similares en los que la ley se aplica exenta de solemne adecuación; la labor interpretativa de Mario Casas destila la rabia e impotencia exigida, la mejor de su carrera posiblemente en el papel más complejo por los matices conductuales para evadirse de cualquier responsabilidad decisoria pese a impases de clara impostación estando además secundado por un elenco repleto de talentosos rotros patrios que dan vida al amplio abanico de caricaturescos e impíos personajes.
Lo peor: la nomenclatura de los capítulos en los que se divide la película apenas guarda relación con ellos, correspondiéndose con los pequeños seres que acompañaban a cierta damisela de una popular fábula infantil; el tramo carcelario se desarrolla con demasiada densidad, sucediéndose las situaciones comprometidas en las que se involucrado el traumado protagonista con superflua redundancia; el momento danzatorio confirma el carácter personal del autor, con el potente reclamo de aparecer Martin Scorsese como productor de excepción de un trabajo que trasciende muchos aspectos cinéfilos pero defrauda en todavía más en gran medida por la constante comicidad a la que se recurre incluso en tesituras que invitarían a reflexionar profundamente si se hubieran abordado de manera bastante diferente.
Daniel Espinosa
Mi bestia
(Camila Beltrán, 2024)
Ficha técnica
Título original: Mi bestia Año: 2024 Nacionalidad: Colombia Duración: 75 min. Género: Drama, Suspense Director: Camila Beltrán Guión: Camila Beltrán y Silvina Schnicer Reparto: Stella Martínez, Héctor Sánchez, Marcela Mar y Mall Murillo
Sinopsis
La población está asustada al creer que diablo lleagará con el eclipse...
Valoración
Lo mejor: el eclipse (luna roja para más inri) como simbolismo del primer cambio hormonal femenino importante en el que se traduce la menarquia previo a la madurez física e intelectual es original, captándose también las problemáticas típicas de un adolescente para adaptarse a un mundo considerado adverso por la rebeldía de su enfoque; la transformación final (con un espléndido trabajo de maquillaje) asombra, mereciendo elogios la decisión de plasmarla así pese al paupérrimo presupuesto dispuesto; la absoluta protagonista (amén nunca mejor dicho de la omnipresente religión) denota una prometedora trayectoria, derrochando una intencionalidad actoral que nada tiene que envidiar a la de grandes figuras del celuloide con el añadido de poder mejorar infinitamente con los años al sumar escasos.
Lo peor: el tratamiento de un asunto tan delicado como el abuso (con pedastría incluida) fracasa estrepitosamente, suponiendo el enésimo descuido argumental desde la vertiente del enfoque atribuido de un competente pero errante guión el que los diálogos sin cometido se suceden para superior la cartalogación de mediometraje; el hecho de tener que recurrir a los subtítulos (el audio es inentendible en muchos compases) resta atención, tampoco destacando el resto de apartados para compensar el citado; la cantidad de errores técnicos (entre ellos sombras en los rostros de los personajes al acercarse la cámara a dicha zona corporal e imágenes ralentizadas sin motivo que obviamente pierden calidad visual) imposibilita el disfrute continuado, una declarada inusual experiencia que se torna curiosa pero superflua.
Daniel Espinosa
ALTERNATIVAMENTE...
Los guardianes de la fórmula (Dragan Bjelogrlic, 2023)
Ficha técnica
Título original: Cuvari formule Año: 2023 Nacionalidad: Serbia Duración: 120 min. Género: Drama, Suspense Director: Dragan Bjelogrlic Guión: Dragan Bjelogrlic, Ognjen Svilicic y Vuk Rsumovic Reparto: Alexis Manenti, Radivoje Bukvic, Lionel Abelanski, Jeremie Laheurte, Olivier Barthelemy, Michael Manojilovic y Dragan Bjelogrlic
Sinopsis
Dos científicos se enfrentaron en una carrera por la supervivencia...
Valoración
Lo mejor: el contexto histórico (plena Guerra Fría) permite narrar uno de los descubrimientos más relevantes de la humanidad en tan convulso panorama situacional con sorprendente naturalidad, recreándose tanto la época (e instituciones) como el conflicto bélico (e intereses) brillantemente; el significado atribuido a una palabra tan aparentemente trivial como “bisonte” logra impactar incluso más que la ansiada generación de una reacción en cadena (elevada a una conexión de todos para mayor trascendencia) para justificar el uso de uranio, estremeciendo la cantidad de conceptos técnicos recopilados; la alternativa serbia (con evidente colaboración francesa) a la laureada Oppenheimer en la que se traduce la obra resulta sumamente loable, siendo igual de ambiciosa (pero menos sensacionalista) pero mucho más humanista (la contundente emotividad que despierta la sensibilidad con la que se desarrolla el guión abruma de veras) la manera de tratar la acérrima terna de estadounidenses con yugoslavos (franceses mediante para apaciguar o dinamitar el catastrofista escenario planteado) con la fatal bomba atómica como telón de fondo.
Lo peor: el componente cómico (momentos u ocurrencias musicales como consecuciones de bailes o cambios de títulos) se introduce erróneamente para amenizar tan dramática velada, enfatizándose el poder de los canales diplomáticos para temas burocráticos en aras de confrontar archiconocidas hostilidades culturales sin otro propósito que presentar efectiva pero pausadamente hechos documentados; la reconstrucción de las vidas de las víctimas (no dejan de serlo pese a intentar contribuir en un peligroso propósito final) se antoja parcialmente anodina, recurriéndose a tópicos argumentales para soslayar un experimento nuclear (concretamente la investigación de las patologías derivadas de una exposición a la radiación) altamente nocivo para la salud de los cuatro pacientes procedentes de un accidente en un reactor; la presión gubernamental como herramienta de verificación comunista convence tan poco como interiorizar el descuido de un parto durante días (el profesor reconvertido en doctor lo asume sin dilaciones), con pensamientos conspiratorios populares sobre el secretismo debido a las suspicacias científicas (co)existentes.
Daniel Espinosa
Sasquatch sunset (David Zellner y Nathan Zellner, 2024)
Ficha técnica
Título original: Sasquatch Sunset Año: 2024 Nacionalidad: EEUU Duración: 88 min. Género: Comedia, Fantástico Director: David Zellner y Nathan Zellner Guión: David Zellner Reparto: Jesse Eisenberg, Riley Keo, Chritophe Zajac y Nathan Zellner
Sinopsis
Una extraña familia vive en plena comunión con la madre naturaleza...
Valoración
Lo mejor: el apartado visual (tanto de paisajes con un entorno virgen espectacular como de maquillaje con una labor artesanal de órdago) es preciosista, exprimiéndolo al máximo sin excesivos alardes a lo largo de los cuatro períodos anuales; la absoluta ausencia de diálogos (solo ininteligibles sonidos emitidos por las fauces de los entrañables protagonistas) se percibe el mayor acierto de la propuesta, alejándose de los cánones típicos del género para ofrecer un producto experimental e interesante por igual; el giro argumental que se da justamente en la mitad de metraje (hacia un plano mucho más existencial) subsana las carencias de guión del inicio, logrando que uno albergue una profunda empatía invitando a reflexionar sobre la necesidad de revertir el vil agravio a la naturaleza de la raza humana mediante un extravagante e introspectivo viaje repleto de emotividad.
Lo peor: la reducción de todo a los instintos primitivos más básicos (entiendo como tal escatológicas e insustanciales ocurrencias con un gesto sumamente vulgar que fácilmente se tornaría viral) hasta el ecuador imposibilita su inmediato disfrute, mas el humor absurdo que prima apenas surte el placentero efecto deseado en el público medianamente exigente; el homenaje a la mítica película El resplandor (mantener una ficticia conversación con la extremidad superior propia cual revelador sendero a seguir es directamente atribuible a ella) carece de explicación póstuma, antojándose una licencia gratuita para que el respetable la cite en su análisis final; la redundancia de determinadas secuencias e ideas (desparasitarse e interaccionar entre sí acaba aborreciéndose) evidencia el nefasto montaje de la obra, pudiendo haber sido completamente liviano de limitarse racionalmente.
Daniel Espinosa
ANTERIORMENTE...
La cueva (Alfredo Montero, 2014)
Ficha técnica
Título original: La cueva Año: 2014 Nacionalidad: España Duración: 80 min. Género: Drama, Suspense Director: Alfredo Montero Guión: Alfredo Montero y Javier Gullón Reparto: Marcos Ortiz, Marta Cas, Eva García, Jorge Páez y Xoel Fer
Sinopsis
Cinco amigos que viajan en plan mochilero a una isla paradisíaca deciden explorar una cueva muy profunda pero se extravían en plena negrura de la misma...
Valoración
Lo mejor: el perfecto ejemplo de incompetencia actoral del quinteto protagonista, en sí un alegato desfavorable pero al menos fiel e ilustrativo del nivel profesional que prima en el territorio patrio; la claustrofobia que provoca el modo de filmación empleado, una primera persona muy lograda con apenas dos cámaras como son la portada durante la “historia” (entre comillas) junto a otra recurrida unos segundos en los instantes finales para mostrar exteriores cual ansiada salvación (liberación ansiada por todos pero alcanzada por pocos); la oportunidad que ofrece la tesitura para citar tanto estalagmitas como estalactitas, haciendo referencia ambos conceptos a espeleotemas de forma conoidal que van formándose por precipitación química (depósitos de carbonato cálcico u otros minerales) en entornos naturales con una gran diferencia como es su localización puesto que por qué no aprovechar la ocasión para apelar a lo que tanto se esquiva aquí que es la cultura en cualquiera de sus innumerables vertientes.
Lo peor: el canibalismo por el que optan los intrépidos amigos para sobrevivir en condiciones inhumanas al avanzar por un laberinto rocoso sin meditar sobre el regreso hasta que es demasiado tarde reafirma junto a multitud de alegatos igualmente evidentes la inconsistencia de una trama que empieza deficientemente (una alocada fiesta en la que abundan substancias nocivas para el organismo no es la mejor manera) para sseguir infamemente (las persecuciones no infunden terror sino tedio al repetirse sin mesura), concluyendo repentinamente (cuando parece que todo desembocará hacia lo macabro resulta frustrante); el tiempo que brinda el metraje para pensar lo que se desee por pura desconexión a fin de evadirse de él, un argumento tan pobre como propicio si no se desea profundizar en matices más dañinos para los responsables; la duración de la producción, no por su propia extensión sino porque se podría haber aumentado o disminuido cuantos minutos se deseasen sin alterar un ápice la apreciación final.
