Título original: Basileia Año: 2024 Nacionalidad: Italia Duración: 90 min. Género: Drama, Fantástico Director: Isabella Torre Guión: Isabella Torre Reparto: Elliott Crosset, Angela Fontana y Koudous Seihon
Sinopsis
En unas escarpadas montañas cubiertas de niebla un arqueólogo busca junto a su equipo un antiguo tesoro pero sus excavaciones liberan misteriosas criaturas mitológicas que cambiarán sus vidas...
Valoración
Lo mejor: la belleza visual de la cinta es abrumadora, observándose fantásticos parajes para enfatizar la necesidad de recuperar el equilibrio perdido en el que se traduce el único mensaje loable de entre los que dramáticamente desde un punto de vista funcional se abordan; la impactante mirada de las criaturas que comienzan a acaparar el protagonismo paulatinamente, lográndolo mediante un sencillo efecto ocular que desde luego cumple su cometido; el mito folclórico existente en los bosques tan frondosos como vírgenes de una remota zona italiana sobre el que pivota el filme se presenta sumamente atractivo, defraudando con el devenir de los minutos hasta importunar soberanamente al desarrollarse indignamente arruinando la velada.
Lo peor: la exhibición de cuerpos desnudos contribuye al eterno debate sobre el inclusismo, recurriéndose al mismo cuando interesa pero discriminándolo asiduamente al confundirse con un empoderamiento femenino sin base argumental alguna ni consumación racional entendible; el desafío extremo que supone no cerrar los ojos durante gran parte del metraje, no precisamente para visualizarlo sino para desconectar de él en aras de evitar un abandono prematuro por el soporífero ritmo imperante sobre todo a raíz del hallazgo de cierto objeto; el desencanto masivo latente del en el marco del SITGES dos mil catorce, totalmente justificado aunque algo cruel al escucharse cuán pretenciosa es incluso con la presencia de la directora en la sala.
Daniel Espinosa
Le royaume
(Julien Colonna, 2024)
Ficha técnica
Título original: Le royaume Año: 2024 Nacionalidad: Francia Duración: 108 min. Género: Acción, Drama Director: Julien Colonna Guión: Jeanne Herry y Julien Colonna Reparto: Anthony Morganti, Andrea Cossu, Frédéric Poggi, Ghjuvanna Benedetti, Saveriu Santucci, Frederic Poggi, Eric Ettori y Régis Gomez
Sinopsis
En el primer verano de una adolescente un hombre irrumpe en su vida para llevársela a la remota villa aislada donde se encuentra su padre...
Valoración
Lo mejor: el enfoque del que se dota al clásico género mafioso se antoja atrevido e interesante, exprimiendo la vertiente sentimental con profunda emotividad para evidenciar la necesidad que alberga cualquier ser humano de sentirse comprendido e integrado ya no por su familia sino por la sociedad; el guión se integra perfectamente en una trama que de otro modo naufragaría estrepitosamente entre canónicos conceptos, concienciando más que entreteniendo de principio a fin con situaciones mundanas adaptadas al peculiar estilo de vida criminal; el arduo proceso de selección del elenco ha resultado exitoso, englobando diez extenuantes meses para ofrecer rostros exentos de profesionalidad en el gremio cinéfilo en aras de encontrar una naturalidad que juzgando la obra efectivamente se ha consumado.
Lo peor: la permisividad parental hacia sus descendientes justificándola como mera excusa para hallar momentos que compartir sorprende sobremanera por supuesto negativamente, pues consentir una participación en según qué actividades de potencial peligrosidad se aleja por completa de una comprensión medianamente racional con el añadido de ocultar cierta información confidencial pero ir brindándola para involucrar directamente en tamaños percales; la escasez de violencia en una ocasión como la que ocupa, limitándose a unas pocas escenas de escasa duración en las que sí luce en todo su glorioso esplendor; el anuncio del mejor thriller del año que consta en la campaña publicitaria, discerniendo sin duda de la realidad al englobarse de hecho técnicamente el dramático con tintes de acción.
Daniel Espinosa
V/H/S Beyond (Christian Long, Jay Cheel, Jordan Downey, Justin Long, Justin Martínez, Kate Siegel y Virat Pal, 2024)
Ficha técnica
Título original: V/H/S Beyond Año: 2024 Nacionalidad: EEUU Duración: 111 min. Género: Fantástico, Terror Director: Christian Long, Jay Cheel, Jordan Downey, Justin Long, Justin Martínez, Kate Siegel y Virat Pal Guión: Ben Turner, Christian Long, Evan Dickson, Jay Cheel, Jordan Downey, Justin Long, Justin Martínez, Kevin Stewart y Mike Flanagan Reparto: Brian Baker, Trevor Dow, Gerry Eng, Sam Gorski, Mitch Horowitz, Thom Hallum, James Burns, Jolene Andersen, Tyler Andrews, Vas Provatakis, Namrata Sheth, Sayandeep Sangupta, Rohan Joshi, Rikin Saigal, Farhan Syed, Bobby Slaski, Rhett Wellington, Jerry Campisi, Bix Krieger, Hannah Bride, Libby Letlow, Matthew Layton, Braedyn Bruner, Kevin Bohleber, Phillip Lundquist, Alanah Pearce, Josh Goldbloom, Boomer Feithernam, Yuritzi Bojorquez y Ketzali Bjorquez
Sinopsis
Seis historias desatan el horror en un paisaje infernal en la ufología...
Valoración
Lo mejor: el hilo conductor (“abduction/adduction” con una supuesta evidencia de contacto con vida extraterrestre filmada domésticamente despertando credibilidad e interés) guarda tremenda relación con los segmentos que conforman la obra propiamente dicha, lo cual se descuidó en algunas entregas anteriores aproximándose más a un documental formal que a un mockumentary; la violencia tanto del trabajo inaugural (“stork” con una redada policial a una lúgubre casa en la que un meteorito ha desembocado una epidemia mediante un ritual satánico generando adrenalina e impacto) e intermedio (“live and let dive” con una fiesta de treinta aniversario en la que los invitados se disponen a saltar en paracaídas cuando avistan un objeto volador no identificado que interactúa con ellos causando claustrofobia e impresión) justifican el visionado, compensando el desigual nivel de calidad de los otros; la seguridad (el menos para quienes gustan este tipo de películas) de disfrutar la presente ocasión como las pasadas, englobándose a la perfección en el único universo de semejante saga.
Lo peor: la nula relación con el resto de piezas de dos concretas (“dram girl” con una estrella musical poseedora de poderes robóticos que siembra el caos en la presentación de su último gran hit provocando neutralidad e incredulidad así como “fur babies” con el cuidado clandestino de mascotas mediante técnicas un tanto peculiares derivando en una extraña body horror suscitando hastío e imparcialidad) resta integridad global, mas el abanico de ideas pivotante sobre un tema común desde luego merece elogios más allá de la aceptación particular de todas ellas; el eterno debate respecto a la técnica de grabación (básicamente subjetiva cámara en mano) clásica de la franquicia, destacando los efectos artesanales luciendo excelsos maquillajes pero también los constantes movimientos de tan arriesgada metodología; el metraje conclusivo (“stowaway” con una reportera que acude a una zona de incidente ufólogos con testigos oculares para padecer una abducción produciendo tedio e indiferencia), traduciéndose en una nefasta elección como apoteósico desenlace.
Daniel Espinosa
ALTERNATIVAMENTE...
El cuco
(Mar Targarona, 2023)
Ficha técnica
Título original: El cuco Año: 2023 Nacionalidad: España Duración: 94 min. Género: Drama, Suspense Director: Mar Targarona Guión: Alfred Pérez y Roger Danès Reparto: Belén Cuesta, Jorge Suquet, Hildegard Schoerdter, Rainer Reiners, Chacha Huang, Manuel Dueso, David Selvas y Marina Gatell
Sinopsis
Una pareja decide pasar una vacaciones diferentes para desconectar...
Valoración
Lo mejor: la plasmación de una cita (“ni la muerte ni la ansiedad pueden producir la insoportable desesperación que resulta de perder la propia identidad”) del maestro literario de las paradojas cósmicas H.P. Lovecraft al inicio del filme denota la fantástica (en el sentido tanto figurado como literal) tónica argumental respetada, aunando varios géneros (prima el thriller pero tienen cabido otros como el drama con situaciones delicadas o el cómico con humor negro) con rotundo éxito a ritmo de música clásica o alternativa (en la fusión de ambos estilos casi opuestos reside el impacto sonoro) según el momento concreto analizado; el intercambio temporal de casas (en la ficticia página Hygge House) despierta infinita curiosidad por lo novedoso e interesante que se antoja, elevando a otro nivel el ya característico método abanderado por populares compañías como Airbnb para estremecer con unos huéspedes (la excentricidad es exagerada para obedecer a ciertas creencias oscuras) cuya ansia de experimentar la vida ajena (el fin último de este tipo de gestiones al cederse también los bienes materiales) cobra tintes paranoicos e insanos; el sistema narrativo (con capítulos divisores a partir de unas normas de oro que a la postre hielan la sangre por la exactitud con la que se consuman) funciona a las mil maravillas (soslayando el abuso de desnudos parciales femeninos o la escasa fidelidad en la recreación de hogares internacionales), avanzando la trama con la precisión de un cirujano para tornar la velada cinéfila en una de las más desconcertantes e intrigantes de la temporada (de procedencia mundial) sin discusiones.
Lo peor: la relación furtiva (en contraposición a la monotonía que representa el matrimonio protagonista evidenciándose que madurez e infantilidad no casan) que se (des)dibuja se percibe completamente gratuita, con un objetivo conflictivo tan latente como la repercusión de los elementos (relojes, espejos o pastillas entre ellos) en los que el espectador debe centrar su atención plasmándose en primer plano explícita e innecesariamente menospreciando como consecuencia la capacidad del mismo; la cantidad de errores lógicos observables (desde asistir a un parto sin mascarilla quirúrgica hasta exteriorizar verbalmente los pensamientos en soledad) desvirtúan el realismo que se trata de infundir a la obra, decepcionando asimismo la decisión de recurrir a la aborrecible repartición de roles domésticos para enfatizar el simbolismo del título (cabe recordar que el cuco es un pájaro parásito) con una historia en la que las ideas originales en el ámbito sentimental brilla por su ausencia; la obvia (e incluso textual atendiendo a la publicidad promocional) reminiscencia a La semilla del diablo (valga aclarar que aunque la intríngulis sea prácticamente idéntica la metodología difiere ostensiblemente) perjudica severamente a la presente, pudiéndose intuir (tal vez no plenamente pero sí en esencia) antes del visionado el devenir de una cinta que en absoluto merece críticas negativas al respecto al convertirse en un excelente homenaje en el que los conceptos multiculturales (el síndrome de Capgras, el carnaval de Fasnacht, la hormona oxitocina, los símbolos rúnicos...) abundan para beneplácito de mentes ávidas de ampliar conocimientos.
Daniel Espinosa
Los vigilantes (Ishana Shyamalan, 2024)
Ficha técnica
Título original: The watchers Año: 2024 Nacionalidad: EEUU Duración: 102 min. Género: Suspense, Terror Director: Ishana Shyamalan Guión: Ishana Shyamalan Reparto: Dakota Fanning, Georgina Campbell, Oliver Finnegan, Olwen Fouere, Siobhan Hewlett, Alistair Bram, John Lynch y Hannah Dargan
Sinopsis
Una joven artista queda varada en un bosque en el oeste irlandés...
Valoración
Lo mejor: el trasfondo mitología logra cautivar a los espectadores (al menos a aquellos dispuestos a indagar en un presunto pasado en el que los seres humanos convivían con otras especies en absoluta armonía enfatizando el poder universal de la naturaleza), desarrollando una fábula que absorbe la atención sin remedio; la valía de la autora para aprovechar la oportunidad de descender de un director tan aclamado ofreciendo un producto más que digno (sin llegar a entusiasmar alberga ideas sumamente interesantes adaptando plausiblemente la novela en la que se basa), pareciéndose mucho su manera de relatar a la característica de su progenitor; el abanico de personalidades que encarna el escueto reparto encandila de veras (sin olvidar el pájaro amarillo que los acompaña), antojándose imposible no sentirse identificado con uno u otro según el intervalo que se analice.
Lo peor: la redundancia de algunas escenas desespera en determinados compases (el refugio en el que suceden la mayoría de los hechos despierta tanta curiosidad como claustrofobia con monólogos en solitario un tanto criticables), mas varias de ellas deberían haberse suprimido con un proceso de montaje óptimo; el giro de guión final apenas surte el efecto deseado (los medianamente curtidos en la materia lo intuirán con demasiada antelación a causa del exceso de información al respecto vertida), resultando una conclusión inspiradora aunque bastante insatisfactoria; la plasmación explícita de las criaturas que acechan a los protagonistas resta misterio al asunto (la recreación física es admirable pero por desgracia abundante), asemejándose de hecho la intríngulis a la de la subjetivamente sobrevalorada El bosque que años atrás causó furor a nivel mundial.
Daniel Espinosa
ANTERIORMENTE...
El quinto elemento
(Luc Besson, 1997)
Ficha técnica
Título original: Le cinquième élément
Año: 1997
Nacionalidad: Francia
Duración: 117 min.
Género: Acción, Ciencia ficción
Director:Luc Besson
Guión: Luc Besson y Robert Kamen
Reparto: Bruce Willis, Gary Oldman, Milla Jovovich, Luke Perry, Ian Holm, Chris Tucker, Brion James, Maïwenn Bescordar y Tommy Lister
Sinopsis
Cada cinco mil años se abre una puerta entre las dos dimensiones...
Valoración
Lo mejor: la excentricidad de cada fotograma, un primor no solamente para la época en particular sino para la historia cinematográfica en general a pesar de que las numerosas e hirientes críticas vertidas sobre la película se fundamentaban precisamente en este aspecto; el tándem formado por un implacable Bruce Willis con una seductora Milla Jovovich, respaldados por un imponente Gary Oldman así como un desternillante Chris Tucker; el maquillaje fascina, mereciendo este aspecto una mención de honor en cualquier reconocimiento mundial.
Lo peor: la declaración de amor que propicia el desenlace del filme, inesperado e injustificado ejemplo de sentimientos promovidos por una serie de momentos compartidos; la sobredosis de imaginación puede provocar en determinados espectadores un enorme impacto, incluso imposibilitando que puedan catalogar nunca más sus vidas de emocionantes; la obra cumbre que supone la que ocupa para su director Luc Besson, pues a lo largo de los años siguientes se esperaron del mismo parecidas locuras sin el formidable éxito de esta.
