Título original: In a violent nature Año: 2024 Nacionalidad: Canadá Duración: 94 min. Género: Slasher, Terror Director: Chris Nash Guión: Chris Nash Reparto: Ry Barrett, Andrea Pavlovic, Cameron Love, Reece Presley, Liam Leone, Charlotte Creaghan, Lea Sebastianis y Sam Roulston
Sinopsis
Un grupo de jóvenes se lleva un medallón de una torre de vigilancia contra incendios derrumbada en el bosque desconociendo que sepulta el cadáver podrido de un espíritu vengativo impulsado por un crimen...
Valoración
Lo mejor: la alternancia de planos estáticos con dinámicos nutre a la experiencia de un aura especial, siguiendo en todo caso al típico antagonista (léase villano en el subgénero al que se rinde aquí sentido tributo) para dotarlo de cierta humanidad pese a sus feroces técnicas de tortura; la reinvención de la clásica historia de psicópatas en la que varios incautos mueren atrozmente a manos de un despiadado monstruo con sed de venganza merece ser elogiada hasta la saciedad, alejándose completamente de los cánones preestablecidos (aquellos en los que se descuida soberanamente la estética preciosista que por fortuna en esta ocasión prima) para adentrarse en terrenos mucho más oscuros e inquietantes; el contraste de la tranquilidad que transmite el entorno en el que ocurren los sucesos narrados con la antológica voracidad de estos genera tanta ansiedad como admiración, despertando una extraña complicidad (admitiendo que según el momento analizado se altera) que se traduce en auténtica fascinación.
Lo peor: la explicitud de algunas escenas se antoja meramente comercial, plasmándose el sufrimiento (así como el cercenamiento u otras macabras consecuencias de la ira desatada sobre todo en dos secuencias altamente censurables) de las víctimas con tanto realismo e insistencia que abruma de veras; el origen motivacional del personaje principal apenas convence, justificándose sus actos por un fortuito hurto (encontrarse un objeto en mitad de la nada casi literalmente debe catalogarse de dicho modo) que desencadena una espiral de asesinatos a cada cual más sangriento que el anterior; el desenlace logra que el espectador concluya el visionado con una sensación agridulce respecto al disfrute de tan diferencial película, convirtiéndose en el anticlímax (entendiendo como tal la espera de un impacto final que no acontece mas que con un monólogo cual símil argumental perfectamente aplicable a una cinta cuyo atrevimiento es soberano e indiscutible por los matices que alberga) por excelencia de la misma.
Daniel Espinosa
Sasquatch sunset (David Zellner y Nathan Zellner, 2024)
Ficha técnica
Título original: Sasquatch Sunset Año: 2024 Nacionalidad: EEUU Duración: 88 min. Género: Comedia, Fantástico Director: David Zellner y Nathan Zellner Guión: David Zellner Reparto: Jesse Eisenberg, Riley Keo, Chritophe Zajac y Nathan Zellner
Sinopsis
Una extraña familia vive en plena comunión con la madre naturaleza...
Valoración
Lo mejor: el apartado visual (tanto de paisajes con un entorno virgen espectacular como de maquillaje con una labor artesanal de órdago) es preciosista, exprimiéndolo al máximo sin excesivos alardes a lo largo de los cuatro períodos anuales; la absoluta ausencia de diálogos (solo ininteligibles sonidos emitidos por las fauces de los entrañables protagonistas) se percibe el mayor acierto de la propuesta, alejándose de los cánones típicos del género para ofrecer un producto experimental e interesante por igual; el giro argumental que se da justamente en la mitad de metraje (hacia un plano mucho más existencial) subsana las carencias de guión del inicio, logrando que uno albergue una profunda empatía invitando a reflexionar sobre la necesidad de revertir el vil agravio a la naturaleza de la raza humana mediante un extravagante e introspectivo viaje repleto de emotividad.
Lo peor: la reducción de todo a los instintos primitivos más básicos (entiendo como tal escatológicas e insustanciales ocurrencias con un gesto sumamente vulgar que fácilmente se tornaría viral) hasta el ecuador imposibilita su inmediato disfrute, mas el humor absurdo que prima apenas surte el placentero efecto deseado en el público medianamente exigente; el homenaje a la mítica película El resplandor (mantener una ficticia conversación con la extremidad superior propia cual revelador sendero a seguir es directamente atribuible a ella) carece de explicación póstuma, antojándose una licencia gratuita para que el respetable la cite en su análisis final; la redundancia de determinadas secuencias e ideas (desparasitarse e interaccionar entre sí acaba aborreciéndose) evidencia el nefasto montaje de la obra, pudiendo haber sido completamente liviano de limitarse racionalmente.
