Título original: Mina ni ko are Año: 2023 Nacionalidad: Japón Duración: 89 min. Género: Suspense, Terror Director: Yuta Shimotsu Guión: Rumi Tsunoda y Yuta Shimotsu Reparto: Kotone Furukawa y Koya Matsudai
Sinopsis
Una estudiante de enfermería visita después de mucho tiempo a sus abuelos que viven en el campo pero siente una extraña sensación...
Valoración
Lo mejor: la presente pieza es un claro ejemplo de cuánto ha evolucionado el j-horror en la última década, abandonando los sobresaltos infundamentados e incorpóreas presencias para adentrarse en terrenos menos convencionales pero con mayor trasfondo humano con inesperados e interesantes giros de guión; la leyenda urbana en la que se inspira libremente la cinta merece extenderse con alguna secuela, llamando poderosamente la atención que (in)felicidad e (in)madurez casen a la perfección sin recurrir a elementos conectores; la ópera prima que ocupa la firmarían directores de renombre por el tesón con el que se ejecuta, conviniendo seguir futuros trabajos del autor porque se antoja imposible que decepcionen juzgando su talento.
Lo peor: la trifásica sistemática en la que se divide la sintomatología plasmada decepciona por su escaso rigor (la motivación es nula e inexplicable), alternándose momentos inexorables con otros demasiado flexibles; la fusión de La visita (M.Night Shyamalan) con Viejos (Raúl Cerezo) se diluye a medida que transcurren los minutos, resultando un producto (por fortuna) más macabro de lo que aparenta pero alejado de la premisa inaugural; la única escena cómica (no exenta de sentido argumental) evidencia que el cine nipón sigue necesitando adulterar un género tan puro como en el que se circunscribe la obra por criterios ajenos al mismo, desconociéndose realmente el por qué de ello al perjudicar notoriamente las (muy) opresivas e insidiosas sensaciones.
Daniel Espinosa
La extorsión
(Martino Zaidelis, 2023)
Ficha técnica
Título original: La extorsión Año: 2023 Nacionalidad: Argentina Duración: 105 min. Género: Drama, Suspense Director: Martino Zaidelis Guión: Emanuel Diez Reparto: Guillermo Francella, Pablo Rago, Andrea Frigerio, Carlos Portaluppi, Alberto Ajakam, Romina Pinto, Juan Sa y Guillermo Arengo
Sinopsis
Un experimentado piloto comercial se ve obligado a colaborar con los servicios de inteligencia de su país para lograr no ser sancionado...
Valoración
Lo mejor: el suspense elevado a su máximo exponente abunda (sin mayor pretensión que ofrecerlo directamente), percibiéndose durante la inmensa mayoría de metraje para congratulación de quienes amen el género; el cúmulo de giros de guión apasiona (algunos inesperados), casi en su totalidad justificados por la propia trama en una espiral de traiciones contractuales e infidelidades personales con una corrupción conspiratoria a nivel mundial como telón de fondo que deja sin aliento; la alternación de escenarios territoriales (de los argentinos a los españoles e inversa) nutre de internacionalidad a la obra, enturbiando dicho aspecto que no se recurra al español nativo en ningún momento.
Lo peor: la facilidad de convencer a potenciales víctimas (o futuribles cómplices) por parte de la organización con ánimo de lucro que controla cierta actividad turbia sorprende, perjudicando severamente a la credibilidad del filme; la duración se aprecia (al menos a la postre pues el entretenimiento es mayúsculo) algo extensa, restando la sensación de haber mejorado el resultado un montaje menos costumbrista al aclararse determinados detalles sin precisarse de veras; la confluencia de varios planes para consumarse todos es alarmante, conviniendo recordar que se trata de una historia ficticia aunque se pueda confundir con una real por la verosimilitud de esta.
Daniel Espinosa
Stopmotion
(Robert Morgan, 2023)
Ficha técnica
Título original: Stopmotion Año: 2023 Nacionalidad: Reino Unido Duración: 93 min. Género: Suspense, Terror Director: Robert Morgan Guión: Robert Morgan y Robin King Reparto: Aisling Franciosi, Tom York, Caoilinn Springall y Jaz Hutchins
Sinopsis
Una chica lucha por evitar sus demonios tras la muerte de su madre...
Valoración
Lo mejor: el virtuosisimo del autor en el empleo de la técnica del título es infinito (los años de experiencia se aprecian en este su primer largometraje), conviniendo recordar que cada escena es fruto de decenas de fotogramas pertenecientes a otros tantos minúsculos movimientos para enfatizar la labor subyacente; el exceso de contenido macabro dota a la ocasión de un plausible festín gore, uno de los pocos incentivos para recomendarla más allá de lo citado (como evidente simbolismo de la existencia humana con la de las marionetas sin poder de decisión propia) anteriormente; la interpretación de la protagonista trasciende la película, alcanzando la excelencia en su exigente encarnación de una chica con serios problemas mentales que derivan en una afectación que lejos de sorprender se intuye desde el comienzo.
Lo peor: la comparativa con Censor es irremediable por las similitudes entre ambas, compartiendo trasfondo enfermizo con tintes psicodélicos (además de una excéntrica forma de afrontar adversidades) que en ambos casos no llegan a suscitar las gratas sensaciones deseadas; la malsana atmósfera que impregna cada plano repercute negativamente sobre el impacto argumental a medida que avanza la trama, al contrario que ocurre con una vertiente visual que aumenta constantemente (la exponencial coexistencia de creaciones de cera con personas es gloriosa e hipnótica) hasta desembocar en el visceral final; la abundancia de ocurrencias experimentales (no pueden catalogarse de otro modo) satura sobremanera, propiciando que el público se pregunte por qué está visionando demejante obra de incalculable (tal cual) valor.
Daniel Espinosa
PELÍCULA EXTRA
Men (Alex Garland, 2022)
Ficha técnica
Título original: Men Año: 2022 Nacionalidad: Reino Unido Duración: 100 min. Género: Drama, Terror Director: Alex Garland Guión: Alex Garland Reparto: Jessie Buckley, Rory Kinnear, Paapa Essiedu y Gayle Rankin
Sinopsis
Tras sufrir una tragedia personal una mujer se retira sola a la hermosa campiña inglesa esperando encontrar el lugar preciso para curarse...
Valoración
Lo mejor: la desconcertante atmósfera que rezuma cada plano consigue mantener en vilo (casi) todo el tiempo, sucediéndose secuencias atípicas e hipnóticas hasta llegar al visceral (término perfectamente traído a colación) último tercio; el nivel interpretativo del elenco notable (en especial unos personajes masculinos que despiertan el odio pretendido sin desmerecer un ápice la labor de una perturbada protagonista que cuyo padecer se traduce en un profundo sentimiento de empatía), logrando cautivar (tanto positiva como negativamente como deben) sin remedio desde el primer segundo; la contundencia visual (no apta para estómagos sensibles) del eterno desenlace (cómo adjetivar sino un final que se prolonga durante más de media hora) es apoteósica, compensando con creces la mesura que impera hasta entonces para disipar cualquier duda sobre el mensaje.
Lo peor: la parsimonia narrativa puede desesperar hasta al más paciente (algunas escenas se dilatan innecesariamente con el único cometido de incrementar el minutaje de la cinta), flirteando en ocasiones con una experimentación fílmica propia de un trabajo universitario que jamás vería la luz comercialmente; el plausible drama intimista del inicio deriva en una especie de folk horror sin demasiado acierto (la tesis se sustenta en la transgresión innata de los pavores personales de manera escasamente sugerente al mostrarse explícitamente la mayoría de ellos), manipulando al espectador sin escrúpulos psicología invertida mediante; el hilo argumental presenta multitud de lagunas (los problemas secundarios no gozan de ningún nexo común más allá del evidente), restando la impresión de haberse cuidado debidamente para tan (aparentemente) trascendental velada.
Daniel Espinosa
MENCIÓN ESPECIAL VR Cupra
Se trata de una experiencia de realidad virtual que aúna la esencia del festival (con lúgubres escenas por las que transitar e interactuar portando el caso de última generación facilitado al acceder) con una brutal e inusual promoción del coche objeto de la misma (el modelo DarkRebel al que muchos encuentran grandes similitudes estéticas con el clásico Batmóbil del popular caballero oscuro gloriosamente expuesto a escasos metros del cubículo en el que se desarrolla la actividad), siendo la entrada totalmente gratuita en grupos de hasta cinco personas por turno; los aproximadamente quince minutos de duración se consuman sin percatarse (el dinamismo que el atento guía físico logra con las explicaciones en off es de órdago), alternando referencias cinéfilas (la más plausibles es sin duda la de El resplandor huyendo de una criatura a través del ascensor) con otras de la marca (como su multiverso o la coexploración del vehículo) para congratular.
Daniel Espinosa
VÍDEO DESTACADO Gran Premi Honorífic: Phil Tippett
